JACK WHITE - Sala La Riviera, Madrid (1/9/2012)

El verano va dando ya sus últimos coletazos y aunque aún no han terminado mis quehaceres por las playas gaditanas, nada mejor que pegarse unas buenas minivacaciones empezando con un detonador llamado Jack White. Visita express a Madrid para ver al geniecillo de Detroit.

Llegamos a la Sala La Riviera. Primer contacto con el recinto y ya la cosa no empieza bien. La maceta de cerveza cuesta 9’50€, mal augurio. Afortunadamente, antes de que pudiera asimilar tal sablazo se apagaron las luces y empezó la fiesta. Segundo hándicap. Sale al ruedo Jack White y ametralla nuestros tímpanos con el single Sixteen Saltines. Un excelente comienzo de no ser porque lo único que se diferenciaba un poco era la guitarra y la batería. El sonido era lamentable y atronador. Cruzamos los dedos para que no fuera la tónica general de la velada y afortunadamente, poco a poco, el ingeniero de sonido fue ajustándose a las circunstancias de una sala con una acústica bastante mala.

Jack estuvo bastante frio con el público. No pasa nada. Se le vio disfrutar, aunque no dijo nada en español y prácticamente casi ni se dirigió al público excepto en un par de ocasiones. Sin problema. Puede que casi mejor. Muchas veces algunos músicos intentan decir muchas cosas en el idioma de Cervantes pero insustanciales. Aquí toda la materia prima se centró en la música. Porque calidad hubo y a raudales. Su repertorio en mi opinión es mejorable puesto que hay canciones que quería escuchar y que no sacó a relucir. Pero está bien que un músico toque lo que quiera mientras el set-list funcione.  Y funcionó sin ninguna duda. El tío lleva el peso, se mueve y disfruta con sus guitarras, especialmente con una antigua reliquia bastante pequeña que suena viejuna y con solera. Luego se embrutece en algunos solos bastante ruidosos y suele interactuar mucho con el batería, situado a la izquierda del escenario. Con varios multi-instrumentistas también, como el tipo del slide a sus espaldas que también tocaba el violín. O un percusionista que también hacía los coros y pilotaba la armónica.

Fueron cayendo temas como Hotel Yorba, Missing Pieces,  We’re Going To Be Friends (una de mis favoritas de la noche que me llevé canturreando prácticamente todo el día siguiente) dejando claro que tiene muy presente el repertorio de los White Stripes. I Cut Like A Buffalo de The Dead Weather sonó inquietante y grande; Hip (Eponymous) Poor Boy fue una de mis favoritas, algo no muy difícil ya que también es una de las que más me gustan de su reciente disco en solitario; Steady, As She Goes creo que fue la única que rescató de ese fabuloso proyecto con otra de sus bandas, The Raconteurs;  Freedom At 21, otro de los singles de Blunderbuss, sonó de miedo, con uno de sus riffs sencillos pero abrasivos que se te quedan marcados cual hierro incandescente en la piel. El público estaba totalmente entonado y en sintonía. Él cada vez se movía un poco más y en los solos se volvía más agresivo. Luego turno para desmadrarse en el piano en un épico duelo espalda con espalda con el teclista de la banda y recordando a todos los presentes que es un excelente multi-instrumentista y un estudioso del piano y de muchos estilos, con un amplio abanico de colores y tonos en su paleta. The Hardest  Button  To Button volvió a traernos una vez más a la banda que lo dio a conocer junto a su ex mujer, Meg White, aunque los White Stripes estuvieron muy presentes durante todo el show, siendo reconfortante ver que un músico no reniega de su banda madre como en otros tantos casos.

Para finalizar otra más. La predecible pero no por ello menos festiva Seven Nation Army del aclamado Elephant, tantas veces coreada durante las celebraciones futboleras. Todo el público saltando con las manos en alto (y con los móviles, todo hay que decirlo) coreando ese ya clásico estribillo honomatopéllico sacado de un riff pegadizo como pocos. La banda haciéndole pupa a los instrumentos y Jack poniendo de nuevo la quinta marcha para dejar un explosivo fin de fiesta en el recuerdo de los presentes.

No todo fue fantástico. Como ya digo el sonido fue bastante malo aunque fue mejorando poco a poco. Aunque casi ni rastro del violín o de la armónica, por poner varios ejemplos, que no se escucharon en absoluto y el slide bastante menos de lo que debiera. La banda salió con casi 25 minutos de retraso, lo cual no me importó demasiado pero supongo que a más de uno sí. En el repertorio eché de menos unas cuantas de los White Stripes, alguna de The Dead Weather como Treat Me Like Your Mother y otras de The Raconteurs como Salute Your Solution además de una de las más marchosas de Blunderbuss, I’m Shakin’, aunque en esto es comprensible que la dejara fuera porque es una versión, dándole prioridad las de su cosecha. Pero muchos temas los acortó. Si estos duran 4 minutos los dejó en 2 minutos y medio, pegando el tijeretazo y encadenando unas cuantas de las que solo tocaba la mitad y empezaba con la siguiente. Al principio tenía su encanto pero cuando lo hizo unas cuantas veces ya me mosqueó un poco. Quizás porque el concierto duró una hora y cuarto y podría haber estado 4 horas pegando botes. Quizás por ponerle un mínimo “pero” y ser un poco quisquilloso (lo más probable).

Aún así la noche fue de sobresaliente y me alegro de haber visto a un grande en pleno apogeo dándome casi todo lo que esperaba de él. Volveré a cruzármelo en el camino más pronto que tarde, eso seguro. Quien sabe en qué circunstancias, con qué formación y cuál será el color que lo representará entonces. Ahora mismo el azul, que en poesía siempre se ha asociado con la inmensidad, no le sienta nada mal a su música y a su estado de forma. 

En este enlace podéis ver la sensacional galería fotográfica del concierto realizada por NSE Fotografía.