De todos es sabido la pasión de Johnny Depp por el Rock. Quien haya indagado un poco en su biografía sabrá que fué uno de los miembros originales de los reivindicables Rock City Angels a la guitarra, además de tener varios garitos donde a menudo hay actuaciones de Rock. Incluso Johnny Cash grabó en directo "Tennessee Stud" y "The Man Who Couldn't Cry" del American Recordings en el Viper Room de L.A. propiedad de Depp.
También es conocido que para darle alma y personalidad a Jack Sparrow se fijó en su idolatrado Keith. No por casualidad el Stone aparece en la tercera parte de la saga interpretando al padre de Sparrow. De hecho la Disney le prohibió asistir a las premieres de la película para promocionarla después de que este afirmara en una entrevista que se había esnifado las cenizas de su padre, algo digno de una anécdota propia de Tom Waits. ¡¡Aaahhh, la Disney!! Pobres inocentes.
Ahora el actor va a hacer su segunda incursión como director, tras más de diez años, con un documental sobre Su Satánica Majestad. La semana que viene empezará a trabajar en la preproducción de este y ha asegurado que tiene kilómetros de película con imágenes de él. Lo más interesante es que el propio Keith Richards está encantado con la idea y va a participar personalmente, algo que suma interés a la noticia.
No está mal ¿no? El Sr. Depp consigue para su primera película a Marlon Brando (cuando este ya no actuaba) y en su segunda a Keith Richards. [+INFO]
The Watson Twins son dos hermanas de Kentucky que un día decidieron mudarse a L.A. en busca de puertas abiertas para desarrollar su música. Tras varios años allí se cruza en su camino Jenna Lewis, con su primer disco en solitario, "Rabbit Fur Coat", sin su banda Rilo Kiley, y el éxito de público y crítica hace que mucha gente se fije en las dos hermanas gemelas que la acompañan. Es así como graban su primer disco Southern Manners en 2006 y dos años más tarde otro gran trabajo, Fire Songs en 2008, los dos con muy buena aceptación.
Con una notable reputación dentro de una etiqueta que se les queda algo pequeña, el Indie Folk, ahora nos presentan su nueva colección de canciones. Aquí nos regalan, como suplemento a su habitual sonido, retazos de Soul, un enfoque dirigido a un barnizado de elegante Pop y algún acercamiento incluso al Trip Hop como en la canción Harpeth River, un descarado homenaje a Portishead.
¿Qué podemos esperar de Talking To You, Talking To Me? (click aquí). Pues canciones de aires pausados y tranquilas que conmueven y alegran la tarde a cualquiera a partes iguales. Con harmonías vocales muy cuidadas y elegancia a raudales en sus músicos. Con gente como My Morning Jacket metiendo mano en los instrumentos y una colección de canciones que suenan a gloria y que confirman a estas dos señoritas como un dúo a seguir muy de cerca.
Os dejo un directo de la versión que se marcaron en su Fire Songs (2008) del Just Like Heaven de The Cure.
Aún es época de rankings y tops de los mejor de 2009 y una de mis recopilaciones favoritas de todos los años es la del noble arte de congelar una fracción de segundo de la realidad. Las mejores fotografías de World Press Photo aún no están elegidas así que por ahora vamos calentando motores con otras como las de Reuters.
Se me acumulan los discos que me apetece escuchar y encima se van sumando otros con los que no contaba. Uno de ellos es este Cruel & Delicious (click aquí o en Spotify) de los californianos Fatso Jetson. Un trabajo capaz de tumbarte desde la primera escucha.
Emparentados con sus vecinos Kyuss en eso llamado Desert Rock (una etiqueta más...) y practicando también alguna pincelada de Stoner, mucho Grunge y otros sonidos (como el Rock & Roll más sucio de Pig Hat Smokin' o el agresivo blues que nos vomitan en Stranglers Blues, abusando bien del slide) los aquí presentes se marcaron en 2002 una obra digna de reivindicar pues aún hoy hay muchísimos grupos intentado encontrar y emular un sonido similar.
Un dato a reseñar es que durante un par de años tuvieron a Brant Bjork entre sus miembros, también integrante de Fu Manchu o Kyuss. Hoy día siguen dando guerra y en buena forma. La semana que viene empiezan gira europea que, lamentablemente, no pasa por España.
Un despiste lo tiene cualquiera... con cuatro días de retraso, pero con muchas ganas de agradeceros a todos estos 2 años de satisfacciones dentro del Búnker. Que todos, familia bloggera, sigáis imparables ofreciendo vuestra visión particular sobre cualquier idea que pase por vuestras perversas cabezas.
Cuando un grupo olvida cualquier atisbo de comercialidad o se zambulle en lo más profundo de sus emociones a la hora de componer pueden suceder dos cosas. Una es que nadie te preste atención y ese derroche de visceralidad no llegue a quedar ni siquiera en el olvido, pues nadie lo ha escuchado. También es posible que si se desencadenan una serie de factores que den en la tecla adecuada ese trabajo se transforme en la obsesión de infinidad de personas. La cura para las noches vacías o la droga que te hace olvidar el cansancio o la desazón mientras trabajas, te desplazas a algún rutinario destino o te sientas delante del ordenador en busca de algo.
En esta ocasión la tecla vuelve a llamarse llama Mark Lanegan (al igual que en el anterior disco, bastante recomendable) además de otra gente como el gran Mike Patton, Richard Hawley, Jason Pierce o la cálida voz femenina de Red Ghost. Ese material conductor que hace posible que mucha gente sienta curiosidad vertiginosamente por un grupo de electrónica que sin embargo ha facturado uno de los mejores discos de Rock del año. Un rock pausado, hipnótico, que macera en los oidos poco a poco hasta infiltrarse por todo el riego sanguíneo, dejando tus latidos a su antojo.
Con una densidad en el sonido deliciosa, facturada con elegancia, que no satura la cabeza como en otros tantos intentos fallidos. Unas guitarras a menudo lejanas, con sonidos sintetizados y que se solapan continuamente creando capas y más capas de melodías. O la otra cara, piano, violines, coros... canciones que te dejan a su merced, al antojo de Ian Glover y Rich Machin, este par de ingleses que han creado una obra atemporal y mágica llamada Broken (disponible en Spotify).
Uno de los mejores trabajos que he escuchado en mucho tiempo. Un disco para tardes de lluvia y noches en compañía.
Un poco tarde, lo sé. Pero es que la falta de tiempo y la desmotivación de enfrentarme a lo que debería ser un post gigantesco sobre todo lo que me ha entusiasmado en 2009 han retrasado esta entrada. Al final he optado por un reproductor donde os podreis hacer una idea aproximada de por donde van los tiros. Me dejo en el tintero unos cuantos discos pero creo que así es suficiente y no hace falta engordar más un listado ya de por sí amplio.
En principio no hay un orden concreto de preferencia porque eso depende del estado de ánimo, en cada momento. Bueno, esto no es del todo cierto... Los Black Crowes se alzan al primer puesto con ese clásico que han creado llamado Before The Frost... una puta obra maestra. Mención especial para The Right Ons como grupo nacional, Look Inside Now! es una maravilla y el próximo viernes comprobaré como suena en directo.
Disfrutad de la nueva década. ¿Qué creeis que nos deparará?
Hay grupos que tienen un magnetismo especial. No solo eso sino que son capaces de desarrollar una onda expansiva de energía positiva a su alrededor gracias a su actitud y buenas maneras. Si además son divertidos y extraordinarios músicos la cosa no puede pintar mejor. Pero si encima se vuelven a reunir tras casi cuatro años de separación y juegan en casa con un público sediento de "funky embrutessío" podemos afirmar sin temor a equivocarnos que vamos a vivir una noche mágica.
Tras peleas, cruce de posicionamientos en internet, batallas varias y un mal rollismo que aún parece later en la vida diaria de los miembros de la banda, hace unas cuantas semanas anunciaron que volvían para celebrar el décimo aniversario de su primer lanzamiento, aquella maqueta que dejó con el pié cambiado a tanta gente. El auténtico motivo de su reconciliación sobre las tablas es el dinero, ellos mismos lo reconocen sin tapujos, (ya era hora de que una banda no se subiera al tren del cinismo), algo que les honra. Pero creo que el viernes pasado a nadie le importaban todas estas chorradas. La gente iba a divertirse y a ver a una banda absolútamente única. Y vaya si la vimos y nos divertimos...
Con puntualidad inglesa empieza a sonar el bajo acelerado de Pepe Bao, inconfundible. Los Riñones Al Jerez atruenan nuestros oidos y comienza la fiesta. Andreas Lutz ha ganado unos cuantos kilos pero sigue siendo un gran frontman y Javi Lynch Marssiano es un guitarrista versátil y con mil tablas, (y nos demostró que con el cable de la guitarra, su calva y los pedales de la guitarra puede convertirse en una caja de fectos sonoros bastante original) además de tener talento y personalidad para dar y regalar. De Pepe Bao qué voy a decir... lo considero el mejor bajista de este país muy por encima del resto. Lo mismo toca el bajo con una baqueta, que con un vaso de chupito, que con una botella de Ballantines o se toca flamenco, blues o se convierte en una ametralladora vertiginosamente rápida, vacilona y funky. No por casualidad en su curriculum se encuentran Barón Rojo, Medina Azahara, Raimundo Amador, Triana, Manolo García, Sopa de Cabra, Duncan Dhu, Remedios Amaya o su banda particular además de Cusha! y O'Funk'Illo, Maneta de Kamioneta. Ahora voy a coger un poco de aliento para seguir...
El repertorio fue lo que tenía que ser todos los temas que la gente esperaba. El Campito, Todo Pa La Pacha Mama, Al Rollo Del Cogollo, Dinero En Los Bolsillos, Nos Vamos Par Keli (reconvertida en No Nos Vamos Par Keli), Esos Cuennos o una espectacular y enloquecida A Jierro! Uno tras otro, la gente que se amontonaba en la Sala Q no paraba de botar y de cantar, disfrutando como enanos y embruteciéndose cada vez más. Gente flotando por encima de las manos de todos, subiendo al escenario lo mismo para cantar con la banda, que para bailar y por supuesto todos para lanzarse en plancha al público que hacía de efectivo colchón.
También se dejaron ver por el escenario Manuel Molina (Lole y Manuel) y su hija, la hiperpreñada Alba Molina así como el cantante de La SelvaSur y el Vikingo, ex de Narco que también hizo los coros durante toda la noche. Tras mucho funky y grandes dosis de hard rock, metal y algo de flamenco y reggae llega el final del show y nadie les dejaba irse. Vuelven y se tocan el Killing The Name de los RATM con ese particular estribillo... ¡qué te pica la tocha! coreado por todo el mundo. Viendo que era imposible largarse interpretan el tema de la banda sonora de South Park, el cual ya habian versionado y grabado en el pasado y al final de nuevo el Nos Vamos Pal Keli, con la gente aún ansiosa de seguir dos horas y media más y lo que hiciera falta.
Mucha emoción y la esperanza flotando en el aire de que esto no sea algo momentaneo y efímero sino que tenga continuidad aunque sea cada X tiempo y que se lo tomen con calma pero que de vez en cuando aparten sus diferencias y nos sigan brindando más noches memorables como la del viernes 15 de enero. Y si es posible algo de material nuevo en el futuro, cuando sea y cómo sea. Estos cabrones crearon algo muy grande y original y murió demasiado pronto. Por pedir que no quede...
Rob Zombie dirigira en los próximos meses un episodio de CSI Miami.[+INFO]
Puede que 2010 sea el año en el que volvamos a ver juntos a System Of A Down. Su bajista, Shavo Odadjian, escribió hace unas horas en su cuenta de Twitter“¿Estáis preparados para el regreso de System?” lo que provocó la erección de sus miles de fans. Poco después puntualizó “No digo que vayamos a reunirnos, pero si fuera así, ¿estaríais preparados? Siento haberos emocionado, sólo estaba viendo”. A eso le llamo yo tocar las pelotas.[+INFO]
Iron Maiden preparan nuevo disco. Nicko McBrain anunció hace poco que ya tienen ocho canciones preparadas: "Hay sobre ocho canciones escritas hasta el momento así que la banda seguramente necesitará unos cuantos temas nuevos más mientras grabemos. El material es un poco diferente a los álbums pasados y nos está llevando su tiempo el proceso de grabación. [..] Seguramente el nuevo CD no verá la luz hasta 2011". Intuyo que el productor volverá a ser el gran Kevin Shirley.[+INFO]
Otros que trabajan en nuevo álbum son Radiohead. Será el octavo de su carrera y el sucesor de In Rainbows. Según parece la química en los ensayos ha vuelto y quieren darle otra vuelta de tuerca más al sonido de la banda, como es habitual.[+INFO]
The Jim Jones Revue también preparan nuevo trabajo y están a punto de entrar en el estudio de grabación, concrétamente a finales de febrero, fechas en la qe girarán por España. Jim Sclavunos, miembro de los Bad Seeds de Nick Cave desde 1994 y también del proyecto paralelo Grinderman será el productor.[+INFO]
Como ya anunció hace tempo en su MySpace, Eli Paperboy Reed tiene a punto nuevo disco. Hace varios días grabó este adelanto para TVE, el que probablemente sea el primer single, Come And Get It.[+INFO]
Lo repetiré hasta la saciedad. La publicidad está infravalorada y en ella trabajan algunos de los mejores artistas y creativos del mundo. Hacemos zapping como si no hubiera nada interesante en ella y a menudo es más estimulante que la propia programación. Varios ejemplos...
De todos es sabido la pasión de Johnny Depp por el Rock. Quien haya indagado un poco en su biografía sabrá que fué uno de los miembros originales de los reivindicables Rock City Angels a la guitarra, además de tener varios garitos donde a menudo hay actuaciones de Rock. Incluso Johnny Cash grabó en directo "Tennessee Stud" y "The Man Who Couldn't Cry" del American Recordings en el Viper Room de L.A. propiedad de Depp. 
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